Когда я посмотрел первые несколько серий, я
подумал, удивительно, какое прелестное, обаятельное, милое и совершенно
махровое пшено. Во всех сериалах есть лажа, но Торчвуд просто бьет все
рекорды. Уже начиная со сцены, как команда профессионалов, совершенно
спокойно разрешает чужому человеку полчаса беседовать в коридоре со
смертельно опасным инопланетным существом, при том, что они сами стоят
в соседней комнате, вплоть до того, как здоровенному мужику протыкают
огромное пивное брюхо перочинным ножичком. Уж не говоря о том, что
команда суперпрофессионалов, которые не слушаются даже правительства,
состоит из вшивых интеллигентов, которые без конца решают свои половые
проблемы и бунтуют против начальства, и только в незначительных
промежутках между этими важными занятиями спасают мир. Но при этом,
есть в этом сериале что-то настоящее. И я это понял, когда посмотрел
серию про фей. Помните серию про фей? Англичане умеют сделать
страшно, куда до них американцам с их слюнявыми чужими. Маленькая
девочка в светлом платьице, стоящая в центре вихря, который не
шевельнул даже волоска на ее голове – это страшно. Человек,
задохнувшийся, подавившийся лепестками роз, - страшно. Знание, что тут,
рядом, за тонкой перегородкой - другой мир, чьи законы не определены и
неизвестны и от того не могу быть соблюдены – страшнее всего. Англичане
знают в этом толк, в конце концов, именно на их острове живет народ
холмов, к которому лучше не попадать. А самое интересное в этой серии -
это то, что так до конца и не понятно, почему маленький народ выбирает
именно этих детей. Куда он их уводит, что с ними делает и зачем они ему
нужны. По сравнению с определенными хэппиэндами в аналогичных сериалах
это выглядит так же жутко, как сама жизнь. И таких жутких,
настоящих моментов в сериале много. Хотя бы взять ту серию про приют
для людей, попавших в разлом. Когда мать Ионы говорит: нет, это не мой
сын. Зачем вы мне сказали правду, я не хочу ее знать. Это правда, а не
та заезженная слащавая поделка, которую мы привыкли видеть в сериалах.
И именно такие вещи делают Торчвуд практически неотразимым. Даже при
наличии в главных героях бессмертного пидораса с тяжелым прошлым, уж
что может быть бредовее… Но все-таки какие бы искры настоящей
жизни ни украшали сюжет, я думаю, что всем поклонникам интересней всего
персонажи. Поэтому поговорим о них. Итак… Герои
Команда Главная
отличительная черта команды Торчвуда, если не считать Джека, это
постоянное нытье. День прожит зря, если они трагически не вытаращили
глаза и не сказали, как эта проклятая работа убивает их никчемную
жизнь, как они боятся своей смерти, смерти своих близких, и как им
плохо, тяжело и ужасно. Глаза - вообще дело серьезное, с глазами там
все в порядке. У Гвен все время такое выражение, как у коровы, которую
замучили мухи, Оуэн пучит глаза как герой ирландского эпоса, а у Тошико
вообще всегда такое лицо, словно она заперта в подвале с маньяком.
Очевидно, они думают, что этим усиливают драйв. На самом деле уже
после первого сезона возникает впечатление, что не ясно, как они вообще
справляются со своими обязанностями по спасению мира, - так они глубоко
несчастны. И так их задолбала работа. А если, не дай Бог, они
счастливы, то обязательно с кем-то таким, кто совершенно не совместим с
существованием человечества. После чего их возлюбленного немедленно
приканчивают, и паритет восстанавливается - все несчастны и все хорошо.
Загадка, одним словом. Однако их необходимость постоянно плакаться и
рассказывать о своей тяжелой доле в ущерб прямым обязанностям, пожалуй,
один из редких по-настоящему раздражающих моментов в сериале. Так что
перейдем к персоналиям.
Гвен Купер
Честно говоря, я
понимаю, что начинать надо с Гвен, но я даже толком не знаю, что о ней
сказать. Гвен - это лоботомия Торчвуда. То место, где ему ампутировали
часть мозга. При этом никакое якобы «сердце» этот мозг никому никогда
не заменит. Если
остальные герои делают ошибки, проваливаются,
ведут себя как последние мудаки, но при этом какой-то прогресс все-таки
наблюдается, в случае с Гвен все совершенно безнадежно. Она безнадежная
идиотка - и умственная, и этическая, и, я боюсь, ей и останется
навсегда. Все попытки авторов сериала сделать из нее сердечную девушку,
понимающую старания остальных и противопоставленную бессердечному Джеку
Харкнессу, абсолютно провальны. Видимо потому, что все, что она делает,
это льет слезы и гладит по голове. Правой рукой. А левой спокойно
наносит людям раны, ответственность за которые потом сваливает на кого
угодно, только не на себя. Взять хотя бы историю с Рисом и Оуэном. Она
не только изменяла своему ах-якобы-какому-любимому-бойфренду, в конце
концов - ее дело. Но у нее не хватило честности ни признаться, ни, даже
признавшись, и зная, что ее признание будет забыто, принять наказание.
Потрясающая сцена, когда она умоляет засыпающего Риса сказать ей, что
все хорошо, что он ее простил. Что хорошего-то? Умела гадить, умей и
отвечать, а этого она не умеет. Основная идея Гвен это: у меня есть
этика, я ей пользуюсь и вы все будьте любезны пользоваться моей этикой.
А если вы не будете ей пользоваться, или будете от меня скрывать
что-то, я это раскопаю, а потом, если мне это что-то не понравится,
устрою вам истерику и слушать вас не буду, а буду визжать, пока вы не
сделаете так, как я считаю правильным. При этом я сама буду поступать,
как
хочу, и если вы мне осмелитесь сказать, что я поступаю неправильно, вот
тут-то вы у меня и получите. Потому что у меня есть сердце и я не
позволю его ранить. И еще одна прелестная особенность нашей
благородной и сердечной героини – фантастическая бестактность. Она
лезет в душу ко всем, не думая ни секунды, ее основной аргумент: ты же
про меня все знаешь, так что давай, выкладывай про себя и, извините,
клала я на то, хочешь ты этого, не хочешь. Просто мне надо знать. И я
узнаю. А не скажешь, я буду рыться и вынюхивать, пока не узнаю. Но если
вы посмеете лезть в мою жизнь со своим спасением мира, то вы у меня
получите… и так далее, по кругу, который бесконечен. Так что оставим
эту тошнотворную тему, я даже не хочу распространяться о ее
интеллектуальных способностях, столько глупостей, сколько Гвен, в этом
сериале не сделал даже Оуэн. Оуэн Харпер
Самое хорошее
в Оуэне – это то, что он персонаж неоднозначный. Я когда на него
смотрел, все вспоминал сцену из Диккенса, из «Домби и сына». Там в
самом начале, когда умирает жена Домби, за ней ухаживают два врача:
один знаменитый доктор, другой домашний врач. И там подробно описано,
как домашний доктор лебезит перед знаменитостью, как сама знаменитость
постоянно талдычит про свою богатую практику, про то, какая она
знаменитость. Но когда женщина умирает, и ее шестилетняя дочь
находиться рядом, они меняются. Они действительно испытывают
сострадание. Они не могут ничем помочь, но трагедия смерти и горя
ребенка вызывает в них подлинное, настоящее чувство. Вот это
ассоциируется у меня с Оуэном. Он может быть каким угодно эгоистом и
мудаком. Но он врач. Не потому что ему нужны деньги или слава, а потому
что он хочет спасать людей. Его функция - отбирать их у смерти, и он
помнит это весь сериал, без исключения. И если в своей частной жизни он
действительно закоренелый эгоист и нытик, то в профессиональной он о
своем долге не забывает. Второе отличное качество Оуэна - это то,
что он герой, который прогрессирует по ходу сериала, он развивается, и
особенно это видно на истории с Тошико. И дело не в том, что он, ах, не
любил, а потом взял и полюбил, никого он не полюбил. Он просто
перестает смотреть на людей, как на средство для удовлетворения своих
потребностей, чему во многом помогает его смерть, которая его этих
потребностей лишает. Это вообще очень большая удача авторов, свежий ход
и то, что внезапно стряхивает с персонажа любую шелуху. Именно в
последних сериях мы видим настоящего Оуэна, не в том смысле, что
благородного героя, а человека, которому надо что-то большее, чем
просто жизнь. Это третья его интересная особенность. Он сложней, чем
просто эгоистичная сволочь, трахающая все, что движется, и плюющая на
все, что не имеет отношения к его желудку и гениталиям. Не зря же
Тошико его так полюбила.
Тошико Сато
Если Оуэна спасает
от падения до уровня Гвен его профессия, то Тошико спасает ее
национальность. Она японская женщина, она отлично знает, что такое
долг. И что такое субординация. Она верит начальству, она верит
системе, она верит, что в любом случае, даже если она ни во что больше
не верит, то все равно должна делать, что должно. Если все рефлексии и
терзания Оуэна связаны с тем, что он бедный, несчастный не получает
того, что хочет, а должен получать просто по праву рождения, то все
рефлексии Тошико, которых в сериале ухом ешь, связаны с тем, насколько
осмысленна ее работа. Ее ничто не убьет, ни несчастная любовь, ни
одиночество, ни смерть близкого человека, а вот разрушение структуры, в
которой она находится, может и прикончить. Именно поэтому она так верит
Джеку, так цепляется за него в сложных ситуациях, именно он для нее -
воплощение структуры, воплощение власти и долга, которым она служит. И
поэтому так невероятно трогательно и искренне на этом фоне выглядит ее
любовь к Оуэну и, возможно, поэтому в этой любви на самом деле так мало
эгоизма. Тошико как и все герои сериала непрерывно страдает, но ее
страдания куда менее эгоистичны, чем страдания Гвен или Оуэна, она как
ребенок, попавший под грузовик и не понимающий, за что на нее это все
наехало. И удивительно, как полностью завершает оба образа парная,
сдвоенная смерть Оуэна и Тошико, когда он не знает, что она умирает, и
думает только о своей смерти, и ее это такое нелепое, детское,
трагическое, неожиданное в ответ на вопрос, почему он должен перестать
бесноваться: потому что ты разбиваешь мне сердце, не потому что умираю,
а потому что ты разбиваешь мне сердце. Сколько бы не страдали герои
сериала, чаще всего это выглядит глупо и хочется влепить им
подзатыльник, сказать: ты взрослый человек, профессионал, прекрати
ныть, что тебе что-то не дали, займись делом, но эта сцена, она
настоящая, подлинная, именно потому, что Оуэн так и не узнал, что она
умирает. Потому что она это сделала для него, это ее последний подарок,
смерть с сознанием того, что она выживет. Так что в сериале все-таки
есть большая любовь. И не одна.
Янто Джонс
Самое
интересное в образе Янто - это его отношения с Джеком, я думаю, никто
возражать не будет. Но вовсе не из-за сексуальной подоплеки. А из-за
того, что это сложные отношения, и тонкие, и во многом дающие
представление об основе личности персонажа. Янто – англичанин,
типичнейший, англичанин из англичан. Костюмчик, стрижечка, офис,
бумажки, и это совсем не скучно, отнюдь, потому что как и в самой
старой доброй Англии под корнями деревьев ухоженного благопристойного
парка живут феи и карлики, так и эта приверженность к порядку, к
балансу, к устойчивости вполне может разрушить мир. Во всяком случае, в
какой-то его отдельно взятой части. Почему Янто спасает Лизу?
Потому что любит и не может без нее жить? Он достаточно разумен, чтобы
смириться с чьей-то смертью, даже такого горячо любимого человека,
особенно, если его выживание грозит столь серьезной и очевидной
опасностью. Что же в нем такого, что не дает ему подумать,
остановиться, придти в себя? Что он так боится разрушить? Свой
баланс. Свое внутреннее я, которое держится на том, что у Янто внутри
есть что-то, до чего не добраться никому, никакой работе по спасению
мира. Место, куда он может придти, место, где он не офисный мальчик
подай-принеси и не истребитель долгоносиков, не спасатель мира, каждый
день жертвующий всем, что у него есть, и отдающий всю душу, до
последнего пенса, а он сам. Лиза - это то место, где он недоступен. А,
значит, свободен. И он спасает не любимую женщину, он спасает свою
свободу. Потому что вот кто-кто, а Янто все знает о субординации. И все
знает о том, по какой иерархической системе строится мир, и кто он в
ней. Какой винтик. И он может и отдаст жизнь для спасения мира, но вот
душу свою точно не продаст. Как он не смог уступить Лизу. И как раз в
этом, в понимании этого баланса его души и лежит корень понимания его
отношений с Джеком. Нельзя забывать о том, что, не смотря на все
свое фантастическое обаяние, Джек Харкнесс – разрушитель. Пытающийся
стать созидателем, да, но как всякая пассионарная личность, он все
равно, всегда, до скончания времен будет разрушителем где-то внутри
себя. И Янто это знает. Его ненависть к Джеку после истории с Лизой,
его обвинения имеют только одну причину: Джек оказался единственным
человеком, который сумел войти в его дом, а дом англичанина – его
крепость. Может быть, если бы Джек просто разрушил его, убив Лизу, все
было бы проще, Янто бы это пережил и отстроил все заново. Не сразу, но
все же. Но Джек сделал куда хуже, он вошел в этот дом и разрушил только
одно – полную замкнутость Янто, потому что смог проникнуть внутрь. Смог
не просто, как это делала Лиза, обеспечить ему место, где бы он мог
быть собой, а увидел, каков он на самом деле. А поскольку, если вы еще
не забыли, мы выше говорили, что Джек все равно разрушитель, Янто очень
тяжело пережить это вторжение. Джек - это нестабильность, беспорядок,
хаос, Джек - это человек, которому непонятно, что нужно. Лизе была
нужна любовь и забота, Джеку нужен Янто, и сам Янто не очень знает, что
с этим делать. Как сохранить баланс любви и самодостаточности, который
он так хорошо сохранял с Лизой. Поэтому к концу второго сезона мы
видим, что вся жизнь Янто теперь упирается в Джека, как она упиралась в
Лизу, капитан Джек Харкнесс стал центром его существования, и это,
пожалуй, самое страшное, что могло случиться с Янто Джонсом. Вторжение.
Джек Харкнесс
Если брать сериальную культуру в целом, то персонаж, несомненно,
оригинальный до крайности. Среди всех мужественных мужчин с проблемами,
спасающих мир, Джек производит крайне выигрышное впечатление, несмотря
на то, что у него есть все уже заезженные до невозможности признаки
героя, такие как тяжелые воспоминания детства, старые травмы,
загадочное прошлое, мужественная внешность, орлиный взор и т.д. В чем
же, собственно, состоит его оригинальность? Джек Харкнесс - персонаж
английский до мозга костей. Это тип, в котором есть что-то и от
трагически-комических персонажей Ивлина Во, и от много чего повидавших
и знающих все на свете разведчиков Киплинга, и от английских
рок-музыкантов семидесятых; достаточно взглянуть на его пластику,
каждое движение при довольно массивном сложении дается ему с
удивительной легкостью, как давалось какому-нибудь Мику Джеггеру,
которого бы и в армию не взяли из-за дефицита веса. Его юмор - это
чистый английский, абсурдный, саркастический, своевременный, блестящий
юмор, окончательно сформировавшийся в тридцатых, в такой манере говорит
Антони Бланш в «Возвращении в Брайдсхэд» и написаны Дживс и Вустер. А
бисексуальность персонажа только придает этой манере больше блеска. При
этом интересно то, что изначально, если мы возьмем Доктора Кто в
качестве прародителя Джека, капитан Джек Харкнесс - чистой воды
трикстер, вещь в сериальной культуре такая редкая, что я и навскидку не
назову вам персонажа, который был бы подлинным трикстером, а не
подмазывался под него. В Торчвуде он во многом утрачивает эти качества,
ну разве что кроме бессмертия, что тоже является составной частью
образа трикстера, и они плавно переходят к Джону Харту, что добавляет
сериалу обаяния. Но главное качество Джека, которое делает его воистину
неповторимым и отличает его не только от его собственной команды, но и
от тысяч типичных супергероев, это его отношение к тому, что он делает.
Каждый трактует это по-своему, но я думаю, что все поклонники Торчвуда
обратили внимание на так называемую «бессердечность» Джека Харкнесса.
Удивительная это штука, скажу я вам. Джек из тех, которые сперва
стреляют, а потом говорят. Можно сколько угодно рассказывать ему, как
ты любишь-обожаешь этого конкретного инопланетянина/киборга/оборотня,
он все равно сделает то, что должен. И будет прав. Одна тенденция в
сериале прослеживается четко: никакое нытье по поводу нежных чувств
остальной команды никогда еще никого до добра не доводило. А эти люди,
если брать вселенную сериала, отвечают не просто за свою жизнь, они
отвечают за весь мир. А в результате выходит, что за мир отвечает
только он, капитан Джек Харкнесс. И он единственный, кто может нести
эту ответственность, причем нести ее, за весь сериал не произнеся ни
единого слова по поводу того, как тяжел его крест и как он ему давит на
психику, что делает его не просто оригинальным, а, не побоюсь этого
слова, мутантом среди неисчислимого количества беспрестанно ноющих
супергероев. Что удивительно, это все не лишает его сердца, как
думают многие. Я бы провел еще одну параллель. Между капитаном Джеком
Харкнессом и доктором Хаусом. Которого поклонники тоже считают
беспринципной скотиной и за это любят. Но если вы внимательно посмотрите
сериал Хаус МД, вы поймете одну очевидную вещь. Несмотря на свой
скверный характер и полный пофигизм, Хаус - это человек, который все
знает о мировой скорби. Он смотрит вглубь, а не на оболочку, он знает,
что должен сделать или сказать, и его сострадание не мешает ему резать
по живому, когда это необходимо. Джек такой же. Это видно в куче
мелочей, в том, как он на самом деле любит свою команду, как он
старается для них, как он с ужасной отчетливостью понимает: ты не
всегда можешь получить все, что хочешь, потому что такова жизнь. И если
надо будет выбирать между жизнями миллионов или страданиями одного, он
выберет жизни миллионов, иначе зачем тут этот один, как не спасать эти
жизни? Это очень видно по его отношению к Янто, в котором он вовсе не
грубый хозяин и повелитель, как его пытаются иногда изобразить, он даже
в каком-то смысле ведет себя иногда робко, он действительно старается
не ранить его чувства просто так. Он идет на какие-то сумасшедшие
уступки Гвен, как в случае с ее свадьбой, он прощает и без всяких
разговоров Оуэна, он действительно пытается именно помириться с Янто, а
не сказать ему: я решил правильно, а ты, козел, всех нас подставил. Он
понимает. Он понимает, как сложно пожертвовать жизнью, именно своей
собственной, личной внутренней жизнью ради общественного блага. Но он
единственный, кто знает, что эта жертва необходима, и единственный, кто
не закатывает по этому поводу истерик. Джек - герой, в полном смысле
этого слова, а по нашим временам это большая редкость.
